它们绵绵不绝，代代相传，特别是改革开放以来，借助文化产业发展的春风，这些古老而灵动的“文化符号”，跳动出和谐的音符，将凝重的董志塬，装饰得风情万种，点缀得婀娜多姿。

　　9月初，在第六届中国庆阳香包民俗文化节举办之际，我们走进庆阳，走近一个个民间艺人，触摸那些古老原始的脉搏，感受那种粗犷稚拙的气息，寻觅那一抹民俗文化的美丽踪迹……

　　纪事·观察： 那一抹绚烂的民俗风情———走近庆阳民间艺人

　　吉彩琴：一不留神“剪”到了国外

　　谈笑间，吉彩琴手中的剪刀飞舞，还没顾得上留神她的手法，一幅妙趣天然的大红窗花已递到了记者眼前。即兴剪纸，不用样子，随心所欲，剪啥像啥，这就是吉彩琴“以剪代笔”的剪纸艺术。

　　“如果打底稿或者照着一幅图剪，我想，就不叫剪纸了。”46岁的西峰区西街办秦霸岭村村民吉彩琴对记者说。

　　凭着这一手令人叹为观止的精湛技艺，去年7月，吉彩琴参加了庆阳市政府赴欧洲经贸文化交流活动。在法国巴黎等地，她拿起剪刀，随看随剪，现场表演，短短几分钟，让人眼花缭乱的剪纸作品便从指尖流淌而出，富有庆阳民俗特色的“生命树”、“抓髻娃娃”，还有埃菲尔铁塔、郁金香花等……直让外国人翘大拇指。

　　“这不，今年4月，法国人还专门跑到庆阳来买我的剪纸呢。”

　　如今的“中国民间剪纸艺术大师”吉彩琴，再也不是那个跟在奶奶屁股后面“铰花花”的山村小女孩了。

　　吉彩琴出生在庆阳市合水县山区，她的奶奶是当地有名的剪纸高手，母亲也有着一双能剪会绣的巧手，在她的记忆中，逢年过节，乡里乡邻的人都会跑到她们家来要剪纸。长期的耳濡目染，让吉彩琴与剪纸艺术结下了不解之缘。

　　长大后，吉彩琴嫁到了西峰城区。两地环境的不同，剪纸的风格也不同，这让吉彩琴对剪纸有了新的领悟，她的剪艺不断提高，作品不断创新。光一个“抓髻娃娃”，这个庆阳市农村特有的一种民俗剪纸作品，在吉彩琴的剪刀下，就能翻新出十几种样子。

　　多年来，吉彩琴一有闲暇时间就剪剪纸，过过瘾。后来，她开了婚庆礼服店，把剪纸当作“赠品”，吸引更多的回头客。

　　近年来，让吉彩琴没想到的是，庆阳市大力发展民间民俗文化产业，连续举办几届“庆阳香包文化艺术节”，这给她的世界打开了一扇新的窗户。现在，庆阳的香包、剪纸、皮影逐渐走向省内外，形成了产业。从此，剪纸成了吉彩琴生活的全部。

　　在吉彩琴的剪刀下，一幅幅或稚拙、或精细但无不充满情趣的剪纸作品，惟妙惟肖，意趣天成。空中飞的、地上走的、水里游的，在她的剪刀下无不栩栩如生、活灵活现。每年光剪纸她就能挣十几万元。北京、上海、大连、青海的文博会，她的作品还不断得奖，她也曾代表我省赴澳门参加文化交流活动。

　　作为一个农民，吉彩琴还有一个职称———副高级剪纸艺术师。她说，她很乐于给年轻人传授技艺，这两年除带七八位学徒外，她还到中小学讲课。更令她自豪的是，她还应邀前往陇东学院，给大学生讲了课。

　　谁让吉彩琴剪刀这么神呢？很多庆阳人都知道，中央美院教授靳之林在观看了她的剪纸作品后，欣然题词：“学习吉彩琴的剪纸艺术。”

　　金香莲：想把剪纸编成教材68岁的金香莲也是一位中国民间剪纸艺术大师，她获过很多荣誉：中国十佳民间艺人、中欧文化艺术特使、中日文化交流使者，等等；她的作品也传到了很多国家：法国、新加坡、日本……

　　金香莲的另一个身份是退休教师。1988年之前，她是庆阳一所小学的体育老师，高级教师。“跑跳投掷我都行，体操、乒乓球、排球都练过。我个子不算高，可弹跳好，庆阳女篮队长当了十几年。”与周围一起卖剪纸的妇女站在一起，金香莲的谈吐与气质与众不同。

　　48岁的时候，金香莲因病退休，回到家乡边带孙子边养病。从工作岗位上退下来的金香莲并没有闲下来，村里人都知道她是个巧手能人，六七岁时她的剪纸就小有名气，年轻时就有60多幅剪纸作品被省群艺馆收集，有些还被收到《甘肃民间艺术选编》一书中。

　　“比起母亲我还差得远呢，我母亲纺线织布绣花剪纸，样样都行。想剪啥就能剪成个啥，那才叫剪得好哪！”

　　1997年，金香莲剪出了她的第一幅“大作品”———为香港回归创作的《迎回归》。她把自己的作品和美好心愿寄到了香港，虽然没有收到回信，但却从此走上了创作之路：《二十四孝》、《吉祥百虎》、《水浒一百单八将》……当过多年教师的金香莲很快剪出了自己的风格。

　　金香莲从剪纸中找到了无穷乐趣，她决心要把自己的作品印刷成册，为此她卖掉房子，凑齐钱出了4套作品集。

　　剪纸剪到这个地步，很多人不理解。可金香莲笑了：“就是喜欢，从小就喜欢这东西！”

　　几年后，金香莲的剪纸卖了10多万，卖房的钱收回来了。余下的钱，她就拿着到处去参展，“全国跑、满世界跑，我已经出了三次国了。今年3月还去了趟日本。”“年龄大了，才要出去看看。外面搞艺术的人多了，我也跟着长长见识。”不过，金香莲的剪纸比她去的地方还要多，法国、新加坡、泰国、日本、韩国等，有些，连她自己也记不清了。

　　有这样一个对剪纸“狂热”的母亲，金香莲的儿女都学会了剪纸，孙子也会。外孙学的是刻纸，用刀刻，年轻人眼睛好使手脚麻利，用刀刻起来比金香莲剪起来快得多。

　　退休多年后，金香莲又走进了学校。这一次她不再教体育，而是教孩子们学剪纸。“我到西峰区的小学教，娃娃们学得很快。我想着能不能编个剪纸教材，什么阴剪法、阳剪法都写进去，娃娃们一看就明白。”

　　马秀珍：教大学生剪纸的农妇68岁的马秀珍坐在人来人往的展厅里，就像是坐在自家的炕上一样自在。

　　马秀珍确实也是坐在炕上，“展台”是青砖盘成的炕头，炕上还有一个小炕桌。马秀珍倚着小炕桌，盘腿坐着，随着手里的一把小剪刀上下翻飞，一块红纸转眼变成一幅“剪剪相连、剪剪不断”的窗花。

　　看上去是再地道不过的一位农村妇女，怀里不时响起的手机却又显示出一些不同。

　　这位西峰区什社乡文安村的农妇是位中国民间剪纸艺术大师，剪纸剪了40多年，剪出的作品有几万件，多是民俗风情，是庆阳人说的“前塬派”剪法，最古朴最传统的那种剪法。

　　会剪就会画。马秀珍画的“农民画”质朴厚重，浓浓的乡土味一缕缕地传递给观者。先画样子，再照着剪，马秀珍不但自己剪，还教三个女儿学剪纸，大女儿聂粉茸的作品和母亲的挂在一起，就是一场母女作品展。

　　因为会剪纸，马秀珍去了很多地方，带着作品去参展的路费都是马秀珍一剪刀一剪刀剪出来的。马秀珍的作品也销到了很多国家：“澳大利亚、英国……”马秀珍掰着指头用浓浓的庆阳口音说出一连串国家名字，给我们一种巨大的反差。

　　“一年挣个一万多，对我老婆子来说好得很！”马秀珍“呵呵”地笑了。

　　前年4月份，这个不识多少字的农妇到陇东学院，给大学生们上了三堂课，讲的就是剪纸。在明亮的大学教室里，马秀珍一边剪一边讲，就像坐在自家的热炕上一样从容。

　　拓占聪：最后的木偶艺人

　　第六届甘肃庆阳香包民俗文化节上，数以万计的展品中，西峰区展区的一个角落里，4个一米多高的木偶成为绝无仅有的“孤品”。

　　4个浓墨重彩的木偶人儿描眉画脸栩栩如生，佩饰穿戴鲜艳如新，做工是极为精细的，就算是外行，看一眼也知道是好东西。

　　“几百年的东西了，上的色一直没变过，现在是做不了了。”62岁的拓占聪取下墙上挂着的木偶，手伸进戏衣，牵扯起几根挑线时，原本呆立不动的木偶人物瞬间甩袖挪步，漆黑的眼珠顾盼神飞，像是从戏台上走下来活生生的“角色”。

　　拓占聪说：“一整套有37个木偶，是我们家一辈辈传下来的，到现在有200多年了。上次到省里展出，有个专家说，这样的木偶戏全甘肃也没几家了。”

　　家里的37个木偶能构成100多出戏的角色，拓占聪和他的家人会唱这种快要绝迹的木偶戏。在庆阳甚至在甘肃，拓占聪成了最后的木偶戏艺人。“这种木偶戏庆阳人叫‘肘胡子’，因为要肘起来耍嘛！唱法和皮影戏一样，但走法和大戏一样。”皮影戏只需一人就能从头唱到尾，木偶戏一般一人演一角；操纵皮影的人坐在那里不动就可以，操纵木偶的人却要跟着木偶一起腾挪跌宕，比唱皮影演大戏都费功夫。

　　拓占聪会唱木偶戏，也会唱皮影戏，“我们父子兄弟六七人，唱的敲的拉的都有了。唱木偶戏要麻烦些，最少也得12个人。今年没唱，去年唱了两场，唱一场能挣1000多块钱。”

　　除了唱木偶戏、唱皮影戏，拓占聪还是一个做皮影的好把式。在他很小的时候就随父亲学会了做皮影，但真正开始做还是从1978年开始的。“那时候刚刚改革开放，以前不让演的皮影戏重新走村串户，可皮影戏班子的行头在“文革”时候全烧了。”知道拓占聪会这门手艺，皮影戏班子纷纷找上门来，多年不用的手艺重新派上用场。

　　1978年之后的10年间，拓占聪的皮影卖出了几千幅，通常一个皮影戏班子的全套皮影行头也就七八十幅皮影身子，两三百幅皮影头，这样算来，拓占聪制作的皮影遍布庆阳大多皮影戏班子。

　　儿子拓正浩跟着父亲学会了做皮影，但不会唱皮影戏，更不会唱木偶戏。

　　“在庆阳能唱木偶戏的也就四五个人，大多六七十岁了，只有一个40多岁的‘年轻人’会唱。皮影也一样，唱的人少了，会唱的都老了。”拓占聪说。

　　王清政：刻着皮影进县城

　　第六届甘肃庆阳香包民俗文化节期间，在环县展馆的一隅，有一位刻制皮影的老人，静静地坐在雕刻皮影的案桌前。熙熙攘攘的游客，不时在他面前驻足，但他总是一丝不苟地把自己沉浸在艺术创作里，心无旁鹜。他的老花镜很老，躬曲的背也很老，只是那握刀的手，充满了呼之欲出的灵动。

　　这位老人叫王清政，2002年中国民间工艺美术协会命名的“中国民间工艺美术大师”。其实王清政只有56岁，大半辈子里，他刻制的皮影不下4万件，“刻”出了名声，也“刻”老了自己。而王清政却说：“我可是‘刻’着皮影进县城的。”