歌舞传奇剧《轩辕大帝》观后(摘)

余普查：西秦腔歌舞传奇剧《轩辕大帝》是戏剧奇葩

（《轩辕大帝》剧照）

　　由清水县委县政府新近推出的大型歌舞传奇剧《轩辕大帝》，是一出集歌舞表演，秦腔唱白于一体的戏剧奇葩。它把古老的秦腔艺术用歌舞剧的呈现方式表现，达到戏曲与歌舞的完美结合，同时用本土乡村文化工作者、农民等非专业演员与国内一流的戏剧歌舞专家为演出阵容，场面恢弘，阵容豪华，大气磅礴，演出精彩，观后耳目一新，回味无穷。

　　清水是轩辕黄帝的诞生地，他们推出这一新编历史剧，旨在宣传华夏文明和清水地域文化，表达30万清水人民世世代代对黄帝心怀极为深厚的血肉感情。是清水人民尊崇、敬仰和衷心追念黄帝的自发行动的强力表现。

    我国古代神话传说《山海经》记载，黄帝姬轩辕的有熊部落夹在神农跟九黎两部落之间。当时这三个部落是黄河中游至汾水之间最为强大的，于是争霸战开始了，姬轩辕怕两面受敌，所以他采取先发制人的策略，突袭神农部落，在阪泉郊野的大战中击败了神农部落。姬轩辕乘胜挥军渡过黄河，一直挺进到九黎部落的根据地涿鹿，会战在涿鹿郊野，这是历史上最早和最有名的大战之一。而传说中黄帝轩辕的诞生地就在甘肃天水的清水县境内，据《水经注》记载：“黄帝生于天水，在上邽城东七十里轩辕谷。”上邽城就是今天水市，在天水市之东七十里，就是清水县山门镇的白河村，该村之旁有轩辕谷，俗称三皇沟。按史籍记载，黄帝姓公孙，名轩辕。其父少典是有熊国国君，其母为有娇氏之女，名附宝。相传黄帝之母在野外碰到闪电绕着“北斗枢星”，竟感而有孕，怀胎 24 个月生下黄帝。黄帝“生而神灵，幼而徇齐，弱而能言，长而敦敏，成而聪明”。

    《轩辕大帝》就是以此为题材改编而成的，轩辕黄帝百岁诞辰，普天同庆，轩辕触景生情，思绪飞转到生长他的那片土地——清水。清水境内轩辕丘广场各部落选拔继承人，比武中冷艳妖媚的蛇族部落首领雨师被轩辕的英勇所倾倒当众示爱，但轩辕心中早有美丽善良的嫘祖而拒绝，雨师因爱生恨埋下仇恨的种子，同时残忍狡诈的战神蚩尤要除掉轩辕天下独尊，于是展开了一场爱恨情仇，荡气回肠的生死之战，轩辕宽厚仁慈，体惜民情，蚩尤滥杀无辜，草菅人命。最后良知不泯的雨师为了爱情而不惜委身蚩尤，救出了被俘虏的嫘祖母子，使轩辕扭转了战争局面，达到了一统天下，从而成为万世敬仰的一代明君。

（《轩辕大帝》剧照）

    纵观全剧，体现出两大特征。其一是导演对戏的整体把握和驾驭全剧的功力。凭心而论，《轩辕大帝》剧是一出很不好排的戏，它虽然是“剧”，却完全打破了传统剧的写作方式，不以台词而取胜，不以动作而取胜，场次安排紧凑，剧情交代明朗，时空交错，叙述自由；通过战事进程，直接揭示人物感情和剖析人物心灵。如果导演没有一定功底，是很难驾驭这一剧本的二度创作的。同时导演独辟蹊径作了创造性的舞台呈现。首先在舞美设计上打破了传统的舞台规范，抛弃了求真求实的舞台观念，以写意的手法构架整个舞美设计，以实现其时空的假定性、环境的虚拟性和形态的变化性。他以轩辕、蚩尤两位历史人物为主轴，以各族部落为点缀，以轩辕鼓、鞭舞等传统文化表演为意象，设计逼真的舞台背景，创造撼人心魄的歌剧旋律，时而战场，时而民舍，时而荒漠，时而闺蜜，以人物情绪的变化而变幻，依剧情的变动而变动。再加上灯光的升降分割，色彩的光影烘托，巧妙地呈现了时空的交错和表演的间离效果。整个舞台风格统一而又色彩丰富，变换自由而又不失庄重。在表演和舞台调度上导演也多运用放大夸张的手法，以高度的形式美去激发观众的审美情趣，去满足观众的欣赏要求。那满台瑰丽的服装，那精美绝伦的舞蹈场面，无不显示着这个戏的夸张美和形式美。

    其二是《轩辕大帝》剧的演出和演员的表演。整个演出阵容整齐，场面恢弘，大气磅薄，异彩纷呈。大开大合的人物情感，流畅精美的舞台画面，以大江东去的气势，酣畅淋漓的演绎了轩辕大帝开创伟业的豪情壮志。历史戏演得有时代感，有现代气息，在演绎历史故事的同时又不乏对当代精神的关照。为达到剧情效果，该剧聘请了国内一流的表演艺术家和演员，使整个演出隆重大气，主演轩辕的边肖是国家一级演员，第二十一届中国戏剧梅花奖得主，第二十一届二十二届上海白玉兰戏剧奖得主。此次担纲《轩辕大帝》剧，驾轻就熟，不负众望，十分令人欣喜。他饰演的轩辕一改历史传说中的帝王形象，刚毅敦敏，一出场亮相便使人耳目一新。他这个轩辕既有文生的潇洒又有武生的霸气，既有老生的沉稳，又有小生的狂放，把一个神勇天纵的部落首领演绎得出神入化、栩栩如生。他的轩辕不仅扮相俊美，而且对人物性格的把握准确到位，在表现与嫘祖的儿女情长上入情入味，在表现对百姓的关爱上博爱至上，在表现对敌人蚩尤的厌憎上痛快淋漓，一个演员对自己所饰演的角色如没有深入到其心灵深处的细微体验，决不会演得如此准确，如此到位，同时他从唱白中表现出的爱民如子的精神内涵，极大地拨动了观众的兴奋神经，收到了较好的剧场效果。主演雨师的演员郭爽是著名青年舞蹈家，她获过国家文化部最高奖“文化表演奖”，在《轩辕大帝》剧中的演出也是十分值得称道的。她根据自身条件和角色要求又加进了俏丽与清脆。表演上开合自如，收放有度，高亢处响彻行云，细微处细如游丝。如该剧中为了取得蚩尤的信任，舞姿委婉含蓄，情感忧愤，无奈中惆怅，决绝中果敢，使其对轩辕的难以割舍的爱意发挥的酣畅淋漓，达到了峻岭之上又见高峰的效果。饰演蚩尤的王建国其扮相奸诈，又志得意满，将其丑陋的灵魂，独吞天下的野心和暴殄天物的阴谋家形象有机的统一到了一起，给人留下了较为深刻的印象。另外，群众演员的庞大阵容是该剧突出的一大亮点。没有经过专业训练的本土演员将地方文化自然揉进演出中，轩辕鼓，鞭舞，民间武术等荟萃一体，使得全剧水乳交融，血肉丰满。

    清水县《轩辕大帝》的推出和上演，其意义决非一个戏的成功，它预示着秦腔剧的未来和希望，显示着秦腔剧的前进和发展。戏剧大师莎士比亚说过一句话：玫瑰不叫玫瑰，还是一样的香。如果说传统的秦剧艺术只为单一的戏路而吸引观众的眼球，那渗透于精神领域的养分自然会随时代的变迁而枯竭，一条大河，有水声，有浪花，也有暗礁的跌宕起伏，那就是一条生动鲜活的大河，不至于成为一滩死水。《轩辕大帝》剧的大胆尝试，无疑为今后戏剧的多元化发展开创了先河，值得庆幸。