为人民演出 为盛世欢歌
——第二届“西北戏曲荟萃展演”活动综述
□天水融媒记者 何喜田

百腔竞秀承古韵,五省同心振梨园。4月11日至20日,由中国戏曲表演学会、甘肃省文化和旅游厅、天水市人民政府联合主办的第二届“西北戏曲荟萃展演”活动在天水伏羲广场隆重举行。连日来,来自西北五省区及新疆生产建设兵团的35个专业戏曲院团、15个戏曲剧种轮番登台,倾情演出。秦腔、陇剧、京剧、豫剧等大剧种荟萃一堂,各领风骚;汉调桄桄、阿宫腔、弦板腔、高山戏、曲子戏、凉州半台戏、灵台灯盏头戏等濒危、稀有剧种各展风采、争奇斗艳,全方位展现了西北戏曲的多元风貌和独特魅力。
活动沿袭了第一届展演的宗旨,由西北秦腔汇演、西北濒危剧种折子戏展演、“戏迷大擂台”、秦腔大巡游四大板块构成,全面激活了戏曲艺术旺盛的生命力。惠敏莉、侯红琴、杨升娟、李小雄、侯艳、韦小兵、李敏、苏凤丽、李淑芳、袁丫丫、徐俊霞等数位中国戏剧梅花奖获得者齐聚天水,激情演绎,吸引数万名观众每天到场观演,超千万人次网络观看。
一场场戏曲的盛宴交相辉映,一段段精彩的演唱如痴如醉,四月的天水,在飞扬的秦声里火爆引燃,绽放出了最绚烂、最深邃的戏曲文化光芒。
经典传统剧 共襄梨园盛事
4月11日,伏羲广场飞虎旗猎猎招展,仪仗阵威武有序,在一声声雄浑高亢的花脸唱腔中,启动仪式拉开帷幕。秦腔、京剧、豫剧、陇剧、碗碗腔、眉户剧等经典唱段次第登场,名家倾力献艺,甩发、帽翅、水袖、吹火等传统绝活接连上演。在响彻广场的鸣锣声中,这场汇聚了西北戏曲精华的文化盛事正式启航。
之后,兰州戏曲剧院的《金沙滩》、乌鲁木齐市秦剧团的《焚香记》、西宁艺术剧院的《双官诰》、陕西省戏曲研究院的《赵氏孤儿》、天水市西秦腔研究院的《谢瑶环》、西安市豫剧团的《金山寺·白蛇》、陕西省京剧院的《八珍汤》、易俗社的《白蛇传》、三意社的《铡美案》、宁夏演艺集团秦腔剧院的《三关明月》、新疆生产建设兵团猛进秦剧团的《火焰驹》、西安演艺集团青年戏剧团的《周仁》、甘肃省京剧团的《钟馗嫁妹》、甘肃陇剧院的《大河东流》、甘肃秦腔艺术剧院的《窦娥冤》等一台台经典传统大戏连番上演。伏羲广场人山人海,万民沸腾,共襄了一场宏大的西北梨园盛事。
兰州戏曲剧院携经典秦腔剧目《金沙滩》重磅开场,吸引了现场近5万人次观看。杨家将忠勇、悲壮的故事层层铺开,观众在英雄的叙事中同喜同悲。一级演员王鸿斌饰演的杨继业苍劲悲怆,那昆饰演的杨五郎文武双全,将一场血战的史诗演绎得酣畅淋漓。全新打造后的剧情、音乐、场面、舞美设计,既尊重传统又凸显创新,让人对一代铁骨更为动容。
乌鲁木齐市秦剧团第一次参加展演,李敏带着她的“夺梅”剧目《焚香记》精彩亮相。《情探》中“王魁负义天良丧”的激昂唱腔,从低吟到嘶吼实现了七度音域跨越;《打神》中展现的冲袖、车轮花、卧鱼、下桌抢背等高难度动作,将敫桂英丰富的内心情感演绎得十分到位。西宁艺术剧院演出的经典本戏《双官诰》令人眼前一亮,优秀青年演员黄晴对三娘的塑造,既恪守秦腔传统表演范式,又赋予角色鲜活的人性,实现了对传统剧目在传承中的深刻认知。
陕西省戏曲研究院演出的经典大戏《赵氏孤儿》唱念做打功底扎实,人物刻画入木三分;文武场配合严谨默契,舞台节奏张弛有度,尽显国家级院团的规整与底蕴。《谢瑶环》是天水市西秦腔研究院新创排的廉洁文化历史剧目,梅花奖获得者袁丫丫的演唱激越中不失柔美,苍古中不失细腻,塑造了一个让人难忘的“不畏权贵、为民请命”的女巡按形象。
陕西省京剧院、甘肃省京剧团都是第一次受邀参演,本戏《八珍汤》、折子戏《钟馗嫁妹》等以唱念做打的程式之美、细腻传神的表演,展现了京剧艺术的大气端庄,为观众带来了难得的梨园雅宴。同样第一次受邀参演的西安市豫剧团为观众奉献的是“看家戏”陈派经典剧目《金山寺·白蛇》,在梅花奖得主徐俊霞的倾力演出中,流淌着中原血脉的豫剧,让听惯秦声的天水观众近距离感受到了姊妹艺术的巨大魅力。
易俗社携青春版《白蛇传》和经典折子戏《烙碗计》重磅登场,梅花奖得主惠敏莉助阵青年演员共同演绎千年爱情传奇。六位“白素贞”、四位“青蛇”、五位“许仙”、两位“法海”,开创了新老两代艺人同台竞技、共同诠释经典的先例,青年才俊、秦苑大家激情传唱,共叙了一篇新时代的梨园佳话。无独有偶,百年三意社携传统剧目《铡美案》鸣锣亮相,三位“包公”、六位“秦香莲”联袂演出,致敬经典。金牌搭档马亮、屈苏红表演细腻,唱腔动人;青年演员倾情演绎,以极强的代入感让观众在大起大落的人物命运里感受人世的悲欢和历史的沧桑。
西安演艺集团青年戏剧团由梅花奖获得者杨升娟带领平均年龄20岁的青年演员倾力演出的本戏《周仁》,弱化部分舞台程式,强化人物情感表达;神仙剧折子戏《劈山救母》激情荡漾,呈现出浓烈的青春质感。
宁夏演艺集团秦腔剧院演出的《三关明月》,老树新枝,传续经典。侯艳、韦小兵两朵“梅花”绚丽绽放,再现了杨家将荡气回肠的忠义英勇。甘肃陇剧院的《大河东流》以“羊皮筏子赛军舰”的真实历史为蓝本,在守正创新中尽现陇韵之美。甘肃秦腔艺术剧院的压轴大戏《窦娥冤》由苏凤丽领衔,唱腔慷慨激越,饱含深情,让观众充分感受到了这部入选国家文化工程剧目的宏大魅力和文化底蕴。
濒危折子戏 共显“孤本”魅力
本届展演的剧目内容丰富,剧种多样,几乎涵盖了西北地方戏的全部样式。除秦腔、陇剧、京剧、豫剧外,还荟萃了商洛花鼓戏、咸阳弦板腔、陇南高山戏、大荔碗碗腔、青海平弦戏、灵台灯盏头戏、民勤曲子戏、汉调桄桄、凉州半台戏、华阴迷胡戏、富平阿宫腔等地方濒危、失传剧种。这些濒危折子戏融合了地域文化的审美情趣,同台争艳,无论是妆容、唱腔、服饰,还是文武乐队,都展现了西北戏曲的多样性、丰富性。
秦腔濒危失传剧目《得胜图》第一次来天水参演,该剧根据民间艺人口述记录整理改编,再现了南宋名将岳飞挥师北上大败金兵的忠勇故事。《张良卖布》是凉州半台戏的经典代表剧目,近年来凭借独特的艺术价值多次入选国家级戏曲工程。剧目短小精悍,行头简单,内容教化育人,乡土气息浓厚。商洛花鼓戏《水泼红袍》唱腔婉转、表演质朴,融入了当代舞台审美,具有浓郁的陕南风情。双胞胎兄妹演绎的汉调桄桄《武松打店》,尽显青春活力。满台武打,沉稳扎实,层次分明,煞是好看。青海平弦戏在河湟地区广为流传,折子戏《长坂坡》“真声真嗓”的演唱,让赵云英勇无畏的艺术形象鲜活于舞台。阿宫腔《引路》、弦板腔《隔门贤》、大荔碗碗腔《借水·赠钗》、华阴迷胡戏《郑丹哭祠》、高山戏《秦雪梅吊孝》等平日罕见的稀有声腔同台竞技,表现力十足,给观众带来极高的精神享受。
展演期间,20家濒危剧种院团代表参加了西北五省区濒危剧种保护传承座谈会。本次座谈会是西北五省区首次针对濒危剧种保护的跨省域交流,深化了区域协同保护机制。代表们呼吁,需进一步加大对濒危剧种的扶持力度,密切开展跨区域合作,共建相互交流平台,让濒危剧种、剧目“孤本”不再。
戏迷大擂台 共汇老嗓新声
以戏为媒赓续文化根脉,以赛聚力培育传承新人。经过五天的复赛、决赛,第二届“西北戏曲荟萃展演”的另一重头大戏——“戏迷大擂台”鸣金收兵。这场盛大的戏迷擂台赛,为民间业余爱好者搭建了一个放飞自我、实现梦想的舞台。
本届“戏迷大擂台”面向西北五省区,吸引了400余名戏曲爱好者踊跃参与。经过海选,最后有120名优秀选手成功晋级。选手涵盖老中青少四代,年龄跨度60多岁,遍及农民、学生、在职职工、退休人员等各行各业。来自礼县的6岁小选手石景赟与奶奶携手同台,以稚嫩童声演绎经典唱段,赢得满堂喝彩。5天的擂台比试,老戏迷热情不减,小戏苗朝气接力,他们以声传情、以韵传神,用一段段流传百年的经典秦腔、眉户唱段,诠释了对传统戏曲的热爱与坚守。
为了办好这次擂台赛,组委会全面升级了现场乐队配置,增设了专业现场指导环节,为选手答疑释惑、悉心点拨。另外,主办方邀请一级演员担任评委,根据选手表现每场评出2名“每日之星”。天水市文化和旅游局数据显示,大擂台期间,相关短视频播放量突破100万次。
颁奖结束后,评委袁丫丫表示:“西北戏曲有着深厚的群众根基,是传统戏曲历经百年传承不衰、历久弥新的底气。本届大擂台中,老中青少四代戏迷同台逐梦、共唱经典,让我们真切感受到了传统戏曲在群众中的旺盛生命力。”
戏曲大巡游 共铸活态传承
戏曲巡游、快闪是一种极具视觉冲击力和群众参与感的展演形式。启动仪式当天,参加展演的五省区戏曲演员穿越伏羲广场,一路步行至天水古城,开始规模宏大的戏曲大巡游。他们身着戏装,边巡游边演唱,并和自发加入的市民、游客亲密互动,形成了“百人相随、千人同唱”的壮观场景。这是天水市举行的第二次大规模戏曲巡游,观众的参与度、美誉度之高,引爆网络。
秦腔快闪,是继去年成功举行之后的又一戏曲“破圈”传播实践。各院团每天演出结束后,都会在伏羲广场、启汉楼、天水古城等文旅地标拍摄快闪。快闪理念的践行,充分发挥了传统艺术与潮流地标结合后引发的“核聚变”效应,最大限度强化、渲染了地方文旅推介。
更具娱乐价值的是,巡游、快闪活动与第三届“非遗美食文旅嘉年华”及文旅消费市集同步开启,让观众、游客实现看大戏、品美食、购好物的一站式惬意体验。
山水之间,戏曲声声不断。盛大的戏曲巡游,新颖的快闪,打破了区域限制,让戏曲走进广场,走近年轻人,真正成为他们了解戏曲文化的“第一眼”。
戏迷不离弃 共念人亲行亲
这次“西北戏曲荟萃展演”,各大专业院团演出前,都会心怀虔诚之心去伏羲庙敬拜人文始祖;演出结束后,在特编的谢幕音乐声中登台谢幕。大秦之腔,从这一刻起,越过剧院的藩篱,变成了全民同参与、共享受的普世性文化。
《焚香记》演出结束后,李敏在观众经久不息的掌声、叫喊声中引领演职人员90度鞠躬谢幕,并现场演唱《藏舟》。在半个小时的时间里,观众上台献花、演员动情感谢,欢天笑语间其乐融融。
在西安市豫剧团谢幕时,演员们将12面天蓝色水旗连到一起,法海、青蛇、许仙、白蛇在欢快、紧凑的音乐中依次登场亮相,或深躬,或旋转,华美的戏曲动作赢得现场观众的一次次呼喊。
易俗社演出《白蛇传》时,台上水漫金山,台下大雨滂沱。谢幕时,院长惠敏莉携五位“白素贞”同台演唱《白蛇传》主题歌《最爱西湖二月天》。那一刻,梆子声、雨声混为一体,隐喻般彰显了“五谷丰登、文脉绵长”的文化寓意。
西宁艺术剧院导演姚娣谢幕时两度哽咽,她真诚感谢线上线下观众给剧院的包容、关爱、支持:“西北一家亲,秦腔一家亲,我们是亲上加亲。”话语间感慨万千,真情难掩。
河北省文联副主席、一级导演贾吉庆看到演出盛况深为震撼:“现场观众对戏曲的高涨热情,让身为戏剧人的我由衷自豪、欣慰与感动,秦腔的唱腔、扮相所蕴含的直击心灵的力量,更让我热泪盈眶。”
中国戏曲表演学会会长黎继德见证了展演的连续举办,他直言:“天水是秦腔的发源地,拥有最广泛的戏曲观众群体。来这里你就会明白,戏曲的本质就是要为人民服务,为人民而演。它的起点是老百姓,终点也是老百姓。”
曲终人散,但因展演而凝聚的戏曲合力更加强大。薪火相传中,古老的戏曲艺术深入人心,焕发出蓬勃生机。这场盛会,是甘肃省深入贯彻落实中宣部、文化和旅游部等五部门《戏剧振兴三年行动计划(2026—2028年)》部署要求,推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的生动实践,是立足西北区域文化协同发展、促进戏曲文化资源共享共融的重要举措,更成为天水市持续擦亮文旅底色的亮丽名片。