豆兴军和他的《师徒》--天水在线

　　不修边幅的豆兴军长着一脸络腮胡子，走在繁华的大街上，常常被人们误认为是藏地来的客人。落拓不羁的外表掩饰不住一个艺术家特有的气质，命里注定了豆兴军就是一个为艺术而献身的人，这也是他此生别无选择的选择。遗憾的是，竟然有许多人甚至包括他的同事都认为他是一个出色的摄影家和摄像师，而忽略了他还是一个优秀的画家这样一个不争的事实。在艺术的旅途上，豆兴军就像一头在暮色中孤独行走的牦牛，对自己的行踪缄口不语，留给人们的永远是一个神秘而朦胧的背影。
　　其实豆兴军也无所免俗，美酒和佳人，在画家的艺术生命里成为长青树的叶子和枝干。美酒给了他创作的激情，佳人则给予了他艺术的灵感。在现实生活中，美酒和佳人常常使他陷入一种孤独和迷茫之中，令他找不着北；但在艺术生涯里，却让他的创作激情汹涌澎湃。在豆兴军的人物画里，展现的都是些喜欢豪饮或善饮的古代文人雅士和月下相思的美女佳丽，这亦成为他作品的一大特色，也使他平淡的现实生活多了几丝涟漪。
对于一个真正的艺术家来说，平淡的生活永远是他艺术的囚笼，就在豆兴军遭受情感的重挫之时，他的创作激情却迸涌而出，创作灵感突然爆发，当国画《师徒》闯入我们的视野的时候，我不禁惊叹：在世俗的纷杂噪音里，豆兴军听到了艺术的天籁之音。
　　《师徒》表现了两个大师，一个是誉为“中国人民优秀的画家”的黄宾虹；一个是我们本土的诗书画全才董晴野。黄宾虹乃董晴野之师也。董晴野先生在杭州美院学习时，大师的言传身教，使董晴野先生受益匪浅，亦为他日后在书法、美术、雕塑、诗词方面的辉煌奠定了良好的基础。时隔数十载，黄宾虹大师已仙逝多年，而董晴野先生在历经苦难之后，自然生命和艺术生命再次绽放出了耀眼的光华，从而成为天水历史文化的精灵。豆兴军正是抓住这一关系，以远与近、虚与实、高与低、淡与深、繁与简、疏与密的构图表现了一个仙逝的人和一个健在的人；一个名师和一个高徒之间的艺术传承关系。豆兴军用近乎白描的手法，让头戴瓜皮帽、身穿长袍、道风仙骨黄宾虹大师栩栩如生，跃然纸上；豆兴军又用较浓的笔墨勾画了董老的神态，董老的笑是一种内心洋溢的笑，一种慈祥和蔼的笑，一种虚怀若谷的笑，一种若有所思的笑，一种大智若愚的笑，而他内心蕴藏的却是未泯的童心。尤其是豆兴军抓住了董老左手拿书抱在胸前，右手夹着一只烟，烟头上的火星似明似灭，特别传神。我曾在几年前拜访过一次董老，董老无论写字作画，还是聊天，几乎是烟不离手，时过多年，至今让我记忆犹新。两个大师，形态怡然，十分和谐，整个画面简洁得没有一点陪衬。常言道，细节决定成败，豆兴军正是以一个艺术家敏锐的目光捕捉到了董老细微的特征，并把这一细节以工笔画的手法融入国画之中，这不能不说是豆兴军探索的一个成功的例子。当然这种手法在美术作品中不乏先例，关键是如何运用，运用得是否适当，是否恰到好处罢了。
　　我觉得更重要的一点是，作为董晴野先生的弟子，豆兴军在国画《师徒》中，不仅仅用艺术的手法再现了一对大师的人格风范，而更多的是倾注了一个学生对大师的人格魅力的折服，饱含了一个青年画家对董老在艺术生涯中不遗余力提携的一片赤诚之情。
　　对于美术作品的欣赏，我是个门外汉，因此不会从一种艺术欣赏的角度和理论的高度去诠释豆兴军的作品，但我认为，真正的艺术家在其作品里，体现的应该是对人物视觉映象和内心感受，体现的应该是蕴含力量而不粗疏、高雅文气而不纤柔的境地，体现的应该是是思想的深度、情感的浓度、艺术的高度以及视觉的广度，而豆兴军的佳作《师徒》，正是这样的一幅作品。
　　常言道，名师出高徒，通过《师徒》，我看到了一个青年艺术家的未来。