攻坚克难 破冰前行

——从省杂技团看我省文艺院团体制改革

　　本报记者 张 倩  施秀萍

    文化体制改革是场攻坚战，国有文艺院团改革更是这场攻坚战中“难啃的骨头”。

    从生存一线的苦苦挣扎到立定脚跟、站稳市场，从难以维系到年收入达千万元……在这场攻坚战中，省杂技团历经改革大潮洗礼，焕发出勃勃生机，开拓出文艺演出事业的一片广阔天地，成为我省国有文艺院团体制改革的“样板”，也使我省其他国有文艺院团体制改革信心倍增。在面临体制、身份、市场、发展等一系列艰难抉择时，我省国有文艺院团义无反顾投入到改革大潮中。目前，全省79家国有文艺院团，除中央批准7家保留事业体制、省上批准3家划转、6家撤销，其余63家已全部转制为企业。

    思路决定出路，从百万“负”翁到千万富翁

    省杂技团是全国文化体制改革42家试点单位之一，也是我省文艺院团唯一一家转企改制的试点单位。2010年4月，甘肃省杂技团有限责任公司正式挂牌，比其他院团整整早了两年。事实上，早在2006年转企改制前，为扭转惨淡经营的局面，省杂技团已经开始积极大胆探索，“摸着石头过河了”。

    前不久，记者到省杂技团采访时，午休时间还忙得脚不沾地的省杂技团有限责任公司副总经理易昭铭笑着说：“以前可真没这么忙。”

    2006年以前，省杂技团负债160多万元，仅有的一部座机欠费停机，演出时断时续，演员只发四五百元工资，有时甚至发不出分文，人心涣散。面对如此现状，被逼到生存边缘的省杂技团一班人认为，如果继续“等、靠、要”，不尽快加大改革力度，有朝一日终将会被淘汰。“改革成为当时唯一的出路。”易昭铭说。

    2006年，省杂技团进行内部机制改革，实行优胜劣汰。为了进行正常的演出，他们一方面“腾笼换鸟”，对不适合本岗位的演职人员给予新的安排；另一方面，积极“扩笼壮鸟”，在全国招聘演员，组成100多人的演出阵容，形成薪酬与演出挂钩，多劳多得、能劳多得的分配格局和能上能下、能进能出的用人机制，激发了演职人员的活力。同年2月，创排大型杂技乐舞晚会《祝福祖国》和《西部风情》受到观众喜爱，连续两年每年演出300多场。

    小试牛刀之后，省杂技团开始了大刀阔斧的改革——走市场、找出路。

    经过多次调研考察，他们惊喜地发现：享誉世界的敦煌莫高窟，每年有数百万的中外游客，而敦煌演艺却呈空白状态。

    紧盯着“敦煌”这块蛋糕，2006年6月，省杂技团主动与敦煌市协商并达成协议，由杂技团牵头将敦煌电影发行放映有限公司、敦煌艺术团跨地区兼并，整合为“敦煌杂技艺术歌舞剧院”，走旅游与演艺相结合的路子。

    紧接着，他们想方设法、千方百计找资金，通过贷款、借款、职工集资筹集2600多万元，将原敦煌电影院扩建为设施齐全、设备一流的现代化敦煌大剧院。同时，再次通过社会融资、职工集资等方式自筹资金700万元，量身打造、创排了以敦煌文化为素材的大型杂技剧《敦煌神女》。

    易昭铭告诉记者，“尽管当时很多人衷心劝告我们风险太大，但杂技团认定‘成果总是伴着风险’，依然勇往直前。”果不其然，集杂技、歌舞、武术、魔术、威亚特技于一体的《敦煌神女》一经上演，便受到了无数到敦煌旅游的游客喜爱，外宾更是直呼“在中国的西部看到了一场最好的演出”！

    一系列大胆改革取得多赢局面：《敦煌神女》演出彻底改变以往在敦煌旅游“白天看庙、晚上睡觉”的尴尬，形成观莫高窟、游月牙泉、看《敦煌神女》的经典旅游组合；2011年，仅《敦煌神女》演出600多场，收入超过千万元，与2005年同比演出场次增加了10倍，演出收益增加了百倍，一举扭转省杂技团、敦煌电影发行放映有限公司、敦煌艺术团长期负债的被动局面；一线演职人员的钱包也随之“鼓”了起来，基本工资+生活补贴+岗位补贴+年终奖，月收入四五千元算是平常……

    实力决定地位，从立足敦煌到走向世界

    “改弦更张两年便柳暗花明。”易昭铭形象地作了概括，“成为企业，效益是第一位的。要实现文化与效益的手牵手，必须进行文化与市场的面对面。”

    从构思、选材、创排到上演，《敦煌神女》锁定“敦煌”市场，借助各种营销策略和营销手段广而告之“到敦煌就看敦煌文化”，以销定产抢占了敦煌的演出市场，同时抓住敦煌行·丝绸之路国际旅游节等机遇，逐步扩大《敦煌神女》的社会影响和市场占有率，实现《敦煌神女》在旅游胜地敦煌的常演不衰，甚至出现一天加演两三场还一票难求的状况。

    伴随着掌声，各种荣誉也纷至沓来：《敦煌神女》先后获得全国金菊奖杂技大赛优秀剧目奖、省第六届敦煌文艺奖一等奖、入选首届《中国创意旅游先锋榜·中国十大最具文化创意旅游演出项目》，甘肃省杂技团有限责任公司也被文化部授予“国家文化产业示范基地”称号。

    没有迷醉在光环之下，更未在欢呼声中止步，省杂技团而是迅速将目光转向全国乃至全球演出市场，并很快找到与境外、国际市场接轨的运行模式——签约式演出。2009年至2011年，《敦煌神女》精彩片段先后赴我国台湾演出260场次、在俄罗斯3个城市巡演15场次，剧组赴泰国参加“欢乐春节”活动，赴日本、德国、新西兰等40多个国家和地区演出，实现“立足国内、面向世界”的艺术标杆定位，形成淡季不淡，经久不衰、常演常新的良性循环，省杂技团也在市场历练中，成长为西部地区一流的杂技艺术表演团队。

    旅游旺季在敦煌，旅游淡季在路上，《敦煌神女》几乎天天演出，永不落幕。

    “如今省杂技团的地位与几年前不可同日而语。”易昭铭难掩喜悦之情地说，目前，《敦煌神女》已发展为订单式的销售模式，香港中华文化城有限公司、韩国China cuiturai center文化中心都早早和《敦煌神女》剧组签订了演出合同。  

    市场决定未来，从单一剧目到多元产业

    在易昭铭的办公室里，嘉峪关雄关大剧院（暂定）效果图很是醒目。

    “停滞不前就是落后。”易昭铭说，文化体制改革不仅使省杂技团起死回生，也让他们体悟和总结了推动文艺院团发展弥足珍贵的经验，获得了足够的自信。继续深入改革，做大做强文化产业，成为全团的共识。

    借鉴敦煌大剧院和《敦煌神女》的成功经验，省杂技团继续实施“针对市场出产品、针对产品搭平台”的发展策略，与嘉峪关市达成协议，采取争取文化产业专项资金+贷款+建筑商垫资+自筹的模式，投资1.5亿元拟建设嘉峪关雄关大剧院。同时，他们“两条腿走路”，加快以击石鸣雁、冯胜将军守关等嘉峪关城楼故事为蓝本、体现明长城文化的演出剧本创作。“力争年底前完成场馆建设和节目创排。” 易昭铭信心十足地说：“除了继续走旅游与演艺市场相结合的路子之外，雄关大剧院的整体规划将更大，囊括餐饮娱乐、工艺品销售等。”

    不仅如此，易昭铭说，计划将省杂技团现有场地——兰州长征剧院改扩建为省杂技团有限责任公司文化产业基地，将其打造为集商贸、演出、艺术培训等为一体的文化产业高地，解决退役演员再就业问题，同时让国有资产充分发挥效益。此外，天水麦积山景区大剧院和以伏羲、女娲为题材的综艺杂技剧项目也正在商谈之中。

    场馆建设在敦煌、嘉峪关、兰州、天水等景点遍地开花，精品剧目在不同地方同时上演，还要进行产业多元化发展，“人力、精力是否足够？”

    面对记者的疑问，易昭铭轻松笑称，多年的改革经验和市场积累，让他们已经有足够的自信从容应对。因为，他们深信，只有立足市场，文艺院团改革发展的道路才会越走越宽广，文艺院团的未来也才会更加美好！