姚四有的雪世界

　　袁鹏辉

姚四有作品

姚四有作品

　　甲午冬日，寒风肆意，然陇原少有白雪。期待银装素裹，期待北国风光那种千里冰封、万里雪飘的景象，便成为了一种奢望……所幸的是，姚四有先生以冬雪题材为主的国画作品展如期举办，让笔者有幸认识了他，认识了他那自由、神圣、迷人的艺术田野。当然，最令人难以忘怀的还是他那以冬雪为题材的一系列作品，给人以视觉震撼的同时，俨然将我们带入了茫茫雪原。

　　“春有百花秋望月，夏有凉风冬听雪。”这是笔者观其画展时所联想到的句子。听雪，是一个富有诗意的词汇，姚四有笔下的雪，不光是能够看到的雪，更是能够听到的雪。

　　画展期间，与先生言谈中获悉，他创作的作品入选国家级美术大展10余次、获奖4次的好成绩，使得中国美术家协会向他伸出了橄榄枝。加入中美协的姚四有，并没有沉溺于国家级会员的殊荣，依然扎根哺乳他的陇原大地，用心灵去倾听、用心灵去写生、用心灵去诠释自己那质朴的乡土情怀。

姚四有作品

　　姚四有出生于历史文化悠久、民间艺术灿烂的古成州成县，少年学画启蒙于陇南书画名家杨立强、雷春二位老师。1982年顺利考入天水师专美术系，由于在写意山水及人物画上有一定的功底，再通过绘画、书法、篆刻等全面学习和正规训练，他在国画方面的优势凸显，收到了张琮、马晞、张济民等美术教授的青睐，在诸位教授的精心指导下，使他这一时期的绘画基础有了很大提升。大学毕业后，他辗转康县一中、康县文化馆，直至调入天水日报社，一干就是数十年。他在承担美编工作的同时，每天还要完成一万多字的版面文字编辑任务，文字编辑工作让他扎扎实实补了语言文字写作这一课，以至于后来陆续写了不少画家专访文章和美术评论，进一步丰富了他的综合素养。他坦言，那段时光让他受益匪浅，终生难忘。

　　经过美术教师、文化官员、报社编辑三个岗位的历练，姚四有坚定了画画的决心和信心。于是，2003年调入天水市文化馆，开始了一名专业画家的寻梦之旅。

　　2005年姚四有考入中国艺术研究杜滋龄工作室硕士研究生班学习，后又进入中国国家画院孔紫工作室高研班进修，再到后来拜师著名画家陈珏铭先生门下。北京的学习和进修，使他对中国画的认识有了一个质的飞跃，其画法日臻成熟，在人物画创作方面迈出了较大的步伐，其笔下人物栩栩如生、笔墨洒脱，人物造型线条简洁，形象生动，遵循写实的造型传统，特别注重具有中国文化精神内涵的笔墨情趣，创作中既弘扬古人精神，又敢于突破传统而去创新。

姚四有作品

　　除人物画外，近年来他主攻写意山水，在冬雪山水画上的探索与创新更是独树一帜，自成风格。他创作的冬雪山水画视觉形式上宽厚与单纯交错，笔墨表现上粗狂与细润并存，让人感受到西部山川在冬日荒原的冰冷中所蕴藏的那股暖流，展现出自然生命的沉寂与壮美，在苍茫的山水间几棵枯树、几间农舍隐约透露出些许温情，让人倍感亲切，其笔墨技巧精良，技法语言独成一体，大气磅礴，富有诗意。这些都源于他作为一名土生土长的西北汉子，那历历在目的冬日雪景浮现于眼前，以至于只想借画笔抒发热爱故土之情，这也是他多年研习冬雪山水画的内在动力。

　　姚四有认为，在国画作品创作过程中，应当注重追求中国画传统笔墨精髓和古代文化底蕴的发掘，把师法古人作为自己艺术实践的准则，但他不迷信古人古法，通过画笔寻求新的意境，永不满足的表现自己对生活与时代的感受，不断尝试用新的理念、新的方法和新的题材，在艺术创作中进行大胆探索与实践。

　　笔墨当随时代。这次的展览只是他近年艺术创作成果的总结与汇报，他不会满足于已有的成绩，他认为艺无止境，应当继续坚持“作画要朴实，做人要诚实”的信条，面对瞬息万变的人文生活和大自然的山水，脚踏在陇原大地这片沃土之上，跟上时代的发展，用自己的艺术语言，表现民族精神和人性之美，抒写心灵深处无愧于人民的艺术画卷，讴歌祖国壮丽的山山水水。

　　姚四有的画，无论山水还是人物，水墨抑或重彩，以形写神、形神兼备，描绘出了物象之活力及生命力，体现了气韵生动的绘画审美原则——深厚博大的艺术气象。他常年笔耕不辍，浸淫于中国山水画和人物画的笔墨意趣之间，经过多年研习，其绘画技法日臻成熟，逐步形成了鲜明的艺术风格。我们期待着，他在绘画创作艺术之路上越走越远、越走越宽，就像我们在这个无雪的“三九”寒天，聆听他用笔墨带给我们的这个白茫茫的世界，恰似瑞雪兆丰年。