在天水，乃至陇上画坛，画家赵晖值得我们关注，他对绘画的执着与勤奋；他对青年美术工作的尽职与担当，令人肃然起敬。

　　谈起天水画家，不能不谈赵晖，那么谈起赵晖，就得谈谈他的山水画艺术。

（《暖阳》240*120cm）

（写生：《清水小景》80*50cm）

　　早在2005年，天水市文化馆内举办了一个纪念“一二·九”运动70周年优秀青年画家五人展，这个展览给当时天水书画界一个不大不小的冲击。其中赵晖创作的山水画，气势磅礴，苍厚宏伟，给我印象最深刻。时间过得飞快，15年后，赵晖创作的《江南清明图》《新域》《麦积禅雪》《水塔与地下通道》等水墨山水画，再次眼前一亮，笔和墨的完美结合，意境的简淡与婉约，让作品画面显得自然舒适，在若即若离的物象之中寻求一种静谧与惬意。

（《读者·一带一路》136*68cm）

　　从审美意义上看，赵晖的山水画层次微妙而分明，意味深长而隐约，它既不是传统文人画复古气象的再现，也不是现代艺术抽象与夸张的翻版，而他是始终沿着从传统笔墨中探求新发展、追求新境界的创作方向，在丘壑与笔墨之间寻觅着艺术的和谐语言。首届中国山水画艺术双年展他的作品《山阁临溪晚更佳》入选，就得益于他对传统文化及现代情趣的异样诠释和唯美表达，实践证明他的尝试是成功的。

（《半山云墨半山情》260*120cm)

　　赵晖山水画作注重画面点线的书写性、追求书法所独有的凝重和苍古变化，可以说是赵晖优于其他画家的重要一点。他对碑的高古、苍茫和厚重，对帖的精致、纯熟和书卷气都有着深刻的体会和认识。他对线条有极强的驾驭能力，无论是湿线还是干线，浓墨还是淡墨，都能令其表现出蓬勃的生命力。这种“写出来的画”大大丰富了语言的可读性，这种率意的书写形式，任性挥洒，苍润奔放、古拙奇崛，这些都给赵晖山水画创作奠定了十分坚实的基础。

（《江南清明图》180*97cm）

　　赵晖特别注重写生，他多次深入天水周边地区，尤其在严寒的冬季，树木萧瑟，其结构、肌理明确，他常常利用这一段时间跋山涉水，观其形、写其气，用自己独特的视角去发现新的笔墨形态，同时融合传统法度进行提炼，终于探索出既属于自己的表现语言又张扬时代精神的绘画形式，使作品呈现整体气息清新、浑然大气、内蕴生机的艺术效果。他创作的水墨山水画以多层次的写生场景营构画面，生活元素颇多，水墨构成变化丰富。赵晖在写生过程中，强化生活特色，层次多变，笔墨与神韵兼得，营造出自然和谐之美。

（《森林卫士》240*145cm）

　　赵晖山水画的构图造境，强调的是大势与气象而力避繁细，他笔下丘壑多是他胸中的丘壑，而非具体的山山水水。品读赵晖的山水画，我们会不自觉地随着其笔墨的律动而进入到他独特的境界之中——那扑面而来的雄厚山峦，那苍茫浓郁、气宇宏敞的沟壑，那简朴错落并不十分具体的村庄，具体地说他强化了山水画作品中某种潜在的现代感或现代构成意识，找到了以抽象笔墨形式来表达全新意象与意境的转折点。堆了又堆的山峦、叠了又叠的丛林，加上反复皴擦与抹扫渲染，大气质厚、高远博深，终于抱聚成为一个生机勃勃的山水空间。

（《雪乡骤变》240*120cm）

　　要成就大作并让其富文化内涵，非厚学博采众家之长、苦心锤炼不成。赵晖正是通过对山水画大家风格的深研，结合深入生活、体验时代精神，探索出适合表达自己审美追求的笔墨语言，从而构筑胸中丘壑，展现大美雄风的。

（《生命之遐想》240*160cm）

　　艺无止境。尤其对山水画的探讨，更是峰高势险。赵晖要开拓的山水之路还很长，他正在思考如何使自己作品的艺术风貌进一步完善，内在精神进一步升华。我们相信，有陇东南这块特别丰厚肥沃的文化母土的滋养，他的山水画定会有新的飞跃。（胡碧波/文）

（《新域》240*145cm）　　

（《众志成城铸铁壁》240*145cm）

（《宅·朌》240*120cm）

（《老家庙会》240*180cm）

（《老城根》260*120cm）

（《莽莽陇山悠悠情》240*145cm）

（《厚土》240*145cm）

（《江清月近人》180*70cm）

（《山高水长归秋图》180*70cm）

（《邀石听溪雨》180*70cm）

（《长天秋水好人家》180*70cm）

（《夕霞映秋瀑》60*40cm）

（《写生：清水王河镇一角》60*40cm）

（《写生：李官湾夕照》50*50cm）

（《山之南》90*50cm）

（《白云出岫》90*50cm）

（写生：《武山龙台一角》50*50cm）

（写生：《花牛杨坡村》50*50cm）

（《古堡》90*50cm）

（《溪口》90*50cm）

（《庙山》90*50cm）

（《古坡梁》180*92cm）

（《白云生处是我家》90*50cm）

 （《雨过家山》90*50cm）

（《山居秋暝》80*50cm）　　

　　赵晖艺术简介

　　赵晖，号南雨轩主，甘肃天水人。1995年毕业于天水师院美术学院。1999-2001年在中国美术学院(原浙江美院)书法高研班学习；2001-2003年先后在天津美术学院及天津大学王学仲艺术研究所学习。赵晖古典文学及书法造诣底蕴深厚，尤以山水、花鸟、书法见长，对《石门颂》《张迁碑》《爨宝子碑》及画家萧谦中、吴昌硕、黄宾虹、崔振宽等颇有研究。在《书法导报》《书与画》《美术》《国画家》《甘肃日报》《天水日报》等刊物发表百余幅作品，多次在国家级、省、市级专业展览中入选获奖。先后在天水、包头、深圳、东莞等地举办过个人书画展。在天水师院美术学院、清华大学经管学院（深圳）、山东大学艺术学院等举办过书画交流活动。出版有《赵晖国画作品集》《经典研究——赵晖山水精品集》《赵晖精品山水系列丛书（一）》。

　　赵晖历任中国美协敦煌创作中心创作委员，中国水墨研究院研究员，甘肃省美协会员，甘肃省青年美协理事，天水市文联委员，天水市美协四届五届副主席，天水市青年美协一届、二届、三届主席，天水市秦州区美协主席，政协天水市秦州区常委，天水中国画研究院常务副院长，天水市诗书画研究院执行院长，北京当代翰墨文化艺术院甘肃分院名誉院长等。