题记：

　　天水作为华夏文明传承创新区和祖脉文化区，丰富深厚的上古神话文化遗存，萦绕着全球华人寻根祭祖的梦想，也启迪着艺术家的灵感。上海文艺家天水采风，民族精神与时代精神跨时空交融，上善若水，海韵接天，美不胜收。

去“开天辟地”的神话源头激活灵感

——“上海文艺家天水采风行”巡礼

文/海风   摄/丁和

　　郁郁葱葱的仲夏时节，上海文艺家采风团一行身携“中华创世神话主题创作”的重任，满怀豪情地来到了“伏羲故里”甘肃天水。

▲上海市文联“开天辟地——中华创世神话文艺创作”采风团

　　天水地处西安、兰州两大城市的中间点，是古丝绸之路通衢重镇和甘肃省第二大城市。上世纪30年代，著名记者范长江在《中国的西北角》中这样描写对天水的感受：“甘肃人说到天水，就等于江浙人说苏杭一样，认为是风景优美，物产富饶，人物秀丽的地方。”一见之下，果不其然，这颗大西北的“绿宝石”山青水秀，分外妖娆，实乃名副其实的“陇上江南”。无怪乎，中华民族的始祖伏羲女娲诞生于这片神奇的土地。

　　“采风团”正是奔着“中华文明起源地”而来。上海的艺术家们已经投身于“开天辟地——中华创世神话”文艺创作和文化传播的工程之中，然而“纸上谈兵”终有局限，如今踏上真正的“开天辟地”故土，深入羲皇故里，寻访先人遗迹，无疑会激发创作灵感。

　　可不，虽然只有短短几天，但艺术家们在深扎中把握中华魂脉，在跨界中追求艺术融合，所到之处，大开眼界，魂系梦牵，神思飞扬，画家们用线条创作出美妙画作，作曲家用五线谱谱写出动人乐曲，诗人用绝律吟出怀古言志之诗作……可谓创作丰收，硕果初现。

　　羲皇文化熏染下的思考

　　此次采风的重头戏是深入了解羲皇文化。

　　上古时期有许多神话人物，在历史遗留的大量典籍中，伏羲被列为“三皇之首”“百王之先”。伏羲一画开天，肇启文明，点燃了中华民族的文明薪火。可以说，伏羲是中华民族早期文明的创始人，是渔牧农业生产的先行者，是中华民族起源时期社会生产和生活方式的先驱和社会制度的奠基者。采风团在天水各处，都可触摸到这位人文始祖的遗迹。

▲采风团来到卦台山

　　采风团先是来到卦台山。卦台山又名伏羲画卦台，是传说中伏羲创画八卦、分姓氏、制嫁娶、充包厨、教民畋渔的古遗址。三阳川南北两山及周围群峰环列，渭河呈“S”形在境内由西向东流过，形成一幅天然的太极图。而其山形，俨如八卦，或为“卦台山”其名由来。据史载，隋代在这里建寺，宋代建堡，金代修庙宇。而祭祀伏羲的历史最早可追至汉代，一路下来，绵延不止。如今，“卦台山祭祀”成为海内外华夏赤子寻根祭祖的重要载体。采风团一行躬逢其盛，全程参与了庄重的祭祀典礼。整个祭祀活动按照击鼓鸣钟、敬献花篮、恭读祭文、乐舞告祭、瞻仰圣像等民间传统礼仪有序进行，深切表达了中华儿女对人文始祖伏羲的敬仰之情。

▲图为2017（丁酉）年卦台山民间祭祀伏羲典礼现场

▲恭读祭文

　　这是民间祭祀。

　　而更为隆重的是公祭，其规格之高、规模之大，极为罕见，几乎是万人空巷，万众翘首。由甘肃省人民政府、国务院港澳事务办公室、国务院台湾事务办公室、中华全国归国华侨联合会主办，天水市人民政府承办的“公祭伏羲大典”于2017年6月22日9时50分在天水伏羲庙前的广场上隆重举行，国家领导人也出席了仪式。该公祭至今已成功举办了27届，影响日益扩大，尤其是海外华人纷至沓来，寻根问祖，显示了超强的民族凝聚力。

▲图为2017年（丁酉）年公祭伏羲大典现场

　　▲上海市文联党组书记、专职副主席尤存，上海市书法家协会主席周志高和上海文艺评论家协会主席汪涌豪

　　上海文艺家采风团一行作为嘉宾，来到了公祭现场，上海市文联敬献的花篮，也赫然出现在被一一读出的“重要名单”里。上海市文联党组书记、专职副主席、采风团团长尤存，上海市文联副主席、上海书法家协会主席周志高和上海文艺评论家协会主席汪涌豪，还被延请至大典的贵宾席，代表采风团全体成员，近距离感受了公祭大典的肃穆和庄严。公祭共分“肃立奏乐、击鼓鸣钟、恭读祭文、鞠躬敬祭、乐舞告祭、谒庙祭祖”六项仪程。雅乐声中，手举凤引、龙旗、幡杖、宝盖的仪仗队列队上场拉开了乐舞告祭的序幕，紧接着舞蹈队员手捧供品和着圣乐上场，衬托出追缅圣贤、虔诚供奉的浓烈氛围……这样的场景，艺术家们有点陌生，但浸染其中，无疑受到了感染。

▲采风团来到伏羲庙

　　采风团成员、上海歌剧院舞剧团编导马涛在公祭后参观伏羲庙时，一直思考着神话与现实、神性与人性的关系。他在伏羲庙展馆的墙上看到14幅关于伏羲的绘画，涵盖了14项发明：教渔猎、定嫁娶、制历法等；而他统一当时的部落，以龙作为中华民族的图腾，奠定了中华文化的根基。“其实，仪式和这些画都在提醒我，当时的伏羲就是一名有勇有谋、有担当的男人。”于是他想到，创世神话舞剧的主角虽然是神话人物，但如何赋予其人性关怀，才是打通“神性与人性”的关键所在。我们的先祖在当时恶劣的自然环境中，勇于抗争，战天斗地，无论是钻木取火、大禹治水、愚公移山，还是精卫填海、夸父逐日、后羿射日，都洋溢着抗争精神，而不像西方神话中，火种是盗来的，诺亚方舟是神赐的。每个民族的神话都有自己的烙印，中国人的神话中有如此多战天斗地的抗争故事，恰恰反映出中国人不怕输更不服输的民族精神，这是今人的精神资源。这些认识，要不是今次采风，很难催生。一旦催生，必然激发创作灵感，从而将所思所想融入作品之中。

▲上海歌剧院舞剧团编导马涛

▲上海木偶剧团团长何筱琼

　　对于“神性与人性”的思考，木偶剧团团长何筱琼一路上也没有停歇过。对于她来说，来到女娲的故乡，尤感亲切。木偶剧《创世》创作今年上半年正式启动，该剧以女娲补天的故事为创作背景，讲述女娲时代，随着人类的繁衍增多，社会开始动荡，自然不断遭到破坏，水神因在不周山大败于火神，怒撞不周山导致天际泄洪，女娲为防止生灵涂炭，向金木水火四神求取四色神石，最终牺牲自己化作祥石成功补天。“木偶艺术的表现手法和舞台样式特别适合演绎神话故事，木偶的假定性和特殊性能更好地赋予神话故事的展示空间和舞台震撼力，相信两者的结合定能碰撞出不一样的艺术火花。”何筱琼颇有信心地说。通过此次采风，她更加坚定了“人性”层面的思考：以女娲补天之壮举，引发人们对自身、对当下社会与自然的追问。这样的追问，何止于少年儿童，而是“老少通吃”的。

　　目移神驰过程中的激发

　　天水不但是中国神话传说的发源地，也是人类始祖最早生活的重要地方，国家重点文物保护单位“大地湾遗址”，就位于天水市秦安县东北的五营乡邵店村，它是新石器早期及仰韶文化早、中、晚各期的文化遗址，遗址面积约275万平方米，距今4900—8120年，是中国西北地区考古发现中最早的新石器文化。

▲采风团来到大地湾博物馆

　　采风团一行走进大地湾博物馆，细细体味先人的原始生活。在这里，有中国最早的彩陶、最早的旱作农作物标本、最早的文字雏形、最早的绘画、最早的宫殿式建筑等，图片与文物勾勒出华夏文明的起源，先人的智慧激起一阵阵惊叹声。

　　上海市美协理事丁筱芳在一个6000年前的彩陶跟前凝神止步，他发现彩陶上的纹饰非常漂亮，甚至具有某种“现代感”，他情不自禁地说，在神话故事连环画创作中，把握“细节”非常重要，作为“开天辟地——中华创世神话文艺创作”连环画工程中的主创人员，他奉献了第一批成果中的《嫦娥奔月》。于今想来，似乎稍存遗憾：“若能早一点来采风就好了，呈现会更好。”他说，以前人们对嫦娥的印象多停留在月饼盒上的图案，身着清朝仕女服饰，还披着丝巾。但创世神话的时代怎么可能有这些服饰？看了这些文物，我们和先祖离得更近了，彩陶样饰、骨针上的图案等等，都是对久远过去的注解，这些细节，为还原嫦娥和其他神话人物的形象，提供了一个合理的度，这样的创新才能令人信服。他感受到这次采风对创世神话的美术创作非常有启发。

▲上海话剧艺术中心项目合作编剧许静波

　　上海话剧艺术中心项目合作编剧许静波也在现场发出感慨：人们习惯用上下五千年来描述中华文明，而在这里，8000年前的人类文明鲜活可见。这份悠久，对于创世神话的剧本创作一定会有帮助。中国神话的记载非常有限，大多只是一些零碎片段，如何把它们接续起来，肯定需要“还原细节”的努力，大地湾遗址为这种还原提供了扎实的材料。传说与历史既遥远又贴近，在伏羲女娲的故土，在仰韶文化的原址，思考“厘清中国神话”的宏大命题，遐想如何用细节还原神话，激发创世神话的创作灵感，想想都令人激动。

　　然后采风团来到麦积山石窟。

▲麦积山石窟

　　麦积山因山形酷似麦垛而得名，麦积山石窟始建于384-417年，存有221座洞窟、10632身泥塑石雕、1300余平方米壁画，它以其精美的泥塑艺术闻名世界，被誉为东方雕塑艺术陈列馆。麦积山石窟保留有大量的宗教、艺术、建筑等方面的实物资料，体现了千余年来各个时代塑像的特点，反映了中国泥塑艺术发展和演变过程，为后世研究我国文化和艺术提供了丰富的资料和史实。它是中国四大石窟之一，是世界文化遗产，2014年，在卡塔尔多哈召开的联合国教科文组织第38届世界遗产委员会会议上，麦积山石窟作为中国、哈萨克斯坦和吉尔吉斯斯坦三国联合申遗的“丝绸之路：长安-天山廊道的路网”中的一处遗址点，成功列入《世界遗产名录》。

▲参观麦积山石窟

　　如果说，大地湾遗址更多激发的是怀古之情，那么造访麦积山石窟，可说是大大激发了艺术情怀。简直是鬼斧神工啊，在悬崖叠嶂间，居然出现了如此大规模依山而建的石窟，那1600多年的佛像，至今屹立在石窟中，散发着艺术之光。采风团一行在陡窄的沿梯上攀爬着，时而驻足，尽情观赏栩栩如生的古代塑像，感叹先人当年如何怀着信仰，在绝壁上攀援，在洞窟里塑像，那是怎样动人的景观啊！信仰与艺术创作之间的关系，委实太值得咀嚼了。

▲上海美协副主席、秘书长陈琪速写麦积山石窟

▲上海美协理事丁筱芳的即兴创作

　　上海美协副主席陈琪已经迫不及待拿出了画板，在山脚下，凝望麦积山，画笔飞舞，一幅亦实亦虚的画作顿然呈现于团员们的眼前，众人忙不迭地点赞。一旁的中国画院画师丁筱芳也悄悄地画起了速写，并很快形成水准高超的作品，令人大开眼界。

　　沉吟中的九零后作曲家龚天鹏也情不自禁将灵感倾泻于随身携带的笔记本上，但见一个个小蝌蚪跳跃其上，龚天鹏将它们深情地哼唱出来，味道果然醇厚。

▲90后作曲家龚天鹏的音乐笔记随时捕获灵感

　　而复旦大学古典文学教授、文艺评论家汪涌豪更是诗兴大发，一首“越三十年再上麦积山有感”立刻呈现在《天水情·文艺情》的微信群里——

　　玄高杖西秦，隐居麦积山。

　　百人崇义训，问道究百般。

　　长安有昙弘，同业频往还。

　　洛阳来法生，殚精自闭关。

　　魏晋乱频起，西国道阻长。

　　天竺佛罕识，戴顾自取将。

　　后又多百工，纷沓费思量。

　　土木衣娣绣，法相自安详。

　　由来褒衣宽，博带束兼裳。

　　隐然犍陀罗，秀骨出青苍。

　　感彼精诚意，列窟壮高冈。

　　脱屐弃象马，遗迹自丰昂。

▲上海市文艺评论家协会主席汪涌豪

　　汪教授一路上忙得不亦乐乎，一入景点便目移神驰，拍照，写作，俄顷，一首首五言或七言的排律诗配着合宜的摄影作品，便在微信群里发酵，获赞无数。

　　读者们看了汪教授以上这组照片，可能很想知道，是谁在做有心人，抓取了如此丰富的表情和姿态，做成了这个“组合照”呢？这个有心人，就是上海摄影家协会副主席丁和。作为艺术家，他本来是可以沉浸于创作之中的，然而他自告奋勇地担当起了“随军记者”。要说大忙人，他是名副其实的一个。任何场合，最忙的总是他。团员们无不对他心生感激：在这个读图时代，要不是他的眼疾手快和匠心独运，多少有意义的画面将遗憾错失？因为有了他，每天在群里欣赏精美照片，成为大伙不容错过的每日点心。

▲上海摄影家协会副主席丁和

　　入晚，采风团一行观看了中国天水伏羲文化旅游节优秀剧目展演之《一画开天》，流光溢彩的多媒体效果，戏剧、舞蹈、音乐、杂技的交相融合，令人仿佛身临其境，与伏羲和女娲在一起，与绽开的花朵、流萤飞鸟、流水青草、风雷火魔在一起，共同感受创世时的辉煌、灾难肆虐时的毁灭、星河璀璨中八卦运行时的和谐宁静……对于远古时代的美好想象，由此变得鲜活灵动。

▲上海音乐学院作曲系作曲教研室主任陆培

▲上海音乐学院现代器乐系副主任张旭儒

　　在享受这场视觉盛宴的同时，来自上海音乐学院的几位作曲家也看到了该剧可以提升的空间，显示出他们对艺术的精湛见解。看完演出的当晚，陆培、张旭儒、尹明五三位作曲家在咖啡馆畅谈至深夜，通过剖析舞台剧的得失，聊到了如何最佳融合各种艺术形式的方法和途径。著名作曲家陆培已创作中华神话交响曲《山海经》，如今的他又有了一个想法，在未来创世神话的音乐中放入视觉元素：音画结合、音舞结合，“古老的故事得用现代的方式演绎，更能吸引当下的观众”。另一位著名作曲家张旭儒以“家乡人”的身份，对该剧如何提升提出了独到的见解，话里话外，聚焦的不仅是某个具体剧目，而是对高品位艺术创作的理念阐释。

▲心手相连，触摸远古的记忆

　　噫嘻！采风采风，采的是八面来风，采的是无限精彩。目移神驰过程中，艺术家们用脚步、用眼睛、用心灵，感受神话之乡的种种神韵，沉思艺术创作的种种路径，他们思考、辩论、碰撞、启迪……不放过任何一个唤起灵感或感悟的细节，丰富自己的艺术积累。

　　跨界交流互动中的融合

　　上海市文联组织这次创作采风，乃是为深入贯彻落实市委宣传部组织推进“开天辟地——中华创世神话”文艺创作和文化传播工程的要求，引领广大文艺家和文艺工作者迅速行动起来，积极投身于“中华创世神话”主题创作，挖掘创作素材，激发创作灵感，交流创作体会，形成创作成果。采风团由市文联党组书记、专职副主席尤存带队，参加采风的艺术家年龄跨度从40后到90后，均是“中华创世神话”主题创作项目主创人员或项目负责人，集合了音乐、舞蹈、戏剧方面的艺术家，同时还有书法、摄影、评论等领域的艺术家和专家。由于团员们来自各个领域，因此提供了不同的思考向度，彼此碰撞，相互启发，一路上欢声笑语，创意不断。

▲采风团在“中华同根，水墨情缘——海峡两岸书画名家作品展”现场

　　“跨界”最浅表的收获，就是直接受益于本业外高手的指点。比如采风团在参观“中华同根，水墨情缘——海峡两岸书画名家作品展”的时候，团里的画家和书法家便成了“导赏讲解员”，上海书协秘书长潘善助一时间轻松俘获80与90后的迷弟迷妹们，迅疾将他们发展成书法粉丝。

▲上海书协秘书长潘善助在做“导赏讲解员”

　　而作曲家们对舞台剧音乐部分的精到分析，也让其他行业的团员们大长知识。至于“冷门剧种”木偶剧的专业种种，更是鲜为人知，很多人只知道牵线的那种，而何筱琼团长介绍起来就非常专业，她说，中国木偶戏一共分为四类：皮影、提线、布袋、杖头，每个类型各有奇妙，她还介绍了真人与木偶同现的表演，对演员的要求极高，能唱、能跳、能说、能演——十个指头上的功夫可是真功夫啊……

　　对其他艺术门类的初步了解，有助于反哺自己的专业。由表及里，如果能够更深入地彼此了解，无疑会触动艺术哲思，促成跨界融合。90后的上海爱乐乐团驻团作曲家龚天鹏某晚看了书画家当场逸兴遄飞地挥毫后，顿时灵感迸发，突破了一个创作瓶颈。

　　▲美术家陈琪、张培成、丁筱芳、朱新昌联袂创作《振衣临高岗，观鹅入松声》（汪涌豪题名）六尺整纸作品赠送天水市政府

▲上海书协主席周志高乘兴挥毫

　　龚天鹏在群里真诚地留言：“感谢今晚的书画前辈们。我这一周虽然显得开心，其实一直心事重重，因为我正在创作的一部人文主题合唱作品，一直没有满意的结果。但今晚目睹的交流过程一下子推进了我，让我找到了灵感。终于找到了！现在终于可以带着幸福感安睡了……”

　　书画和音乐，表面看，不具备技艺层面的融通，写字画画怎么就疏通音乐瓶颈了呢？匪夷所思。然而艺术创作正是在这种貌似“匪夷所思”中，突然间打通了经脉，让人醍醐灌顶。“跨界”之谓，绝非表面呈现的那么简单，其背后深入的机理，只有具备艺术思维的高手才能领悟。

▲上海美协副主席张培成在交流会上发言

　　有跨界收获的何止是一个龚天鹏？一路上与小龚同座的上海美协副主席张培成，不但艺术门类彼此跨界，年龄上更是跨度甚大：一个是40后画家，一个是90后作曲家，然而一路畅谈不但毫无隔阂，而且十分投契。聊起创作，小龚对自己的作品始终不甚满意，期待下一个作品能更好。张老师感慨地说，小龚如此年轻，却能用艺术家特有的情怀和高尚的精神来衡量自己的作品，十分可贵，与他交流后，仿佛觉得自己的脑海中也浮现出一幅一直以来想画却没画的作品，让自己产生了创作冲动。

　　呵呵，这音乐家是如何催发美术家的？个中三昧只有当事人知道了，但肯定隐藏着某种美学原理。

　　对于跨界融合，团员们的感悟不少。此行中，开了三次研讨交流会，两次在天水，一次在兰州。座谈中，除了有关专家阐释伏羲文化的博大精深外，艺术家们最一致的聚焦便是如何将跨界融合的理念投注到创世神话的创作思维中。他们感叹，天水之行的采风活动太重要了，不但让我们走进了神话之源的故土，浸染于神话的氛围，而且激活了创作灵感，收获巨大，希望这样的采风多多益善。

　　欣慰的是，此番天水之行有了另一收获：“上海市文艺家天水创作基地”成立并挂牌了，这将成为一条联系两地文艺家的纽带，会有更多的上海文艺家踏上神奇的羲皇故土。在今后的文艺创作中，通过相互协作，互促互进，一定能创作出更多精品力作。

　　▲“上海市文艺家天水创作基地”揭牌仪式，天水市委常委、副市长李晓东和上海市文联党组书记、专职副主席尤存揭牌

　　采风之行，气象万千。本刊记者天天与艺术家同行，一路聆听，一路受教。在聆听与受教之外，不由觉得，何妨请团员们写下简洁的文字，让更多的读者分享他们的收获和感悟，登载在文联会刊上，或对其他的艺术家有所启迪。

　　于是，便有了如下团员们的“采风感想”——

　　（参见今日本公号第二条微信《“中华创世神话”天水采风感想》一文）

　　（本文将刊于2017年《上海采风》八月号）