中国艺术节上的甘肃表达

（10月18日，话剧《天下第一桥》在青岛市李沧大剧院演出。）

（《麦积圣歌》剧照 ）

　　第十届中国艺术节，甘肃踏歌而来。

    一“桥”一“歌”，一说一唱；甘肃出手两台戏，场场赢得喝彩。

    当2013年第十届中国艺术节在山东拉开序幕后，人们把关注的目光聚焦在了齐鲁大地8个城市的舞台上，在这里，人们能欣赏到来自国家专业院团及各省区市选送的门类齐全的90台戏剧，而且个个都是千挑万选的好戏。

    90台中，有87台是参评第十四届“文华奖”的剧目。其中我省有2台参评剧目，分别是由省话剧院有限责任公司创排的话剧《天下第一桥》、天水市秦剧团有限责任公司创排的秦剧《麦积圣歌》。

    一

    10月18日19时的青岛市李沧大剧院门前，当背着旅行包的胡大全和几个同伴还在争论“花了80元钱打车来看戏，到底值不值”时，步入剧场的人开始越来越多。

    19时30分，《天下第一桥》的演出铃声响起，全场一片寂静。

    突然间，撕心般的雷电夹杂着暴雨，将观众的心即刻收紧。追光下，舞台背景中的两根将军柱在风雨中飘摇，现场一片慌乱。

    一场关于兰州黄河铁桥的故事从这里讲述……

    1906年，黄河洪水冲垮了有五百年历史的兰州镇远浮桥。洋务总局总办彭英甲拟请德国洋行在黄河上造一座桥，以保南北通途，安定西北，百姓平安。陕甘总督升允上奏朝廷，得到批准。于是，在那个国运衰败、列强横行、革命暴动风起云涌、封建王朝行将灭亡的时代，一场历时三年的建桥工程，在兰州迈开了艰难步履。

    为完成铁桥的修建，彭英甲舍命进取，顶住来自各方的巨大压力，在师生、父女、母子、官民之情的重重矛盾中，艰难抉择，痛苦取舍，义无反顾，最终实现了修建铁桥的梦想，成就了一番造福于民，功垂千秋的伟业。

    两个小时，九幕场景。每场转换时，都能听到台下的掌声。看来，观众看懂了戏，也融入了剧中情景。

    最后一幕，当“男一号”朱衡拖着白纱，戴着手镣，在众多桥工簇拥下深情回望已经完工的铁桥，长叹一声“留下一座桥，我知足了”时，台下不少人眼眶湿润，全场起立，大家用长时间的掌声感谢甘肃艺术家们的表演。

    走出剧场的中国戏剧文学学会副会长、国家一级编剧肖美鹿说，此前看过好几次，今晚演出中，主要演员表现得炉火纯青，舞台呈现更合理，特别是群众演员能跟上节奏，这是最大的提高。

    胡大全说，他们几个来自贵州遵义，已经在济南、青岛等地看了7场戏，可以说《天下第一桥》是最精彩、最感人的。他说至今没去过兰州，现在都有一种想去兰州看看黄河铁桥的冲动。

    专家的认可，观众的口碑，是对该剧最大的褒奖。

    二

    在甘肃城乡，秦腔最受欢迎。听惯了吕剧的山东观众，同样对秦腔感兴趣。

    在章丘市文化中心大剧院上演的秦剧《麦积圣歌》，观众满席。但剧组人员却有一丝担心，他们能不能听懂、看懂？

    剧院门口的演出海报，及散发的剧情、人物介绍资料等，让章丘本地观众在上演前对秦腔、对这台戏有了初步了解。

    云雾缭绕的麦积烟雨，佛龛上端坐的菩萨造像，都深深打上了绚丽甘肃及其多彩文化的烙印。编剧曹锐曾说，我省天水有底蕴深厚的文化，有举世闻名的麦积山石窟，有一批热爱艺术的文艺工作者，何不把这些历史文化资源加工成艺术作品呈现给全国？《麦积圣歌》正是基于此创作而成。

    故事讲述是战乱频繁中的南北朝，西魏皇帝为壮国威，与柔然国联姻，柔然公主进宫，太子元戊贬为秦州刺史，皇后乙弗被打入冷宫。远在秦州的元戊，以一幅酷似母亲的观音画像为蓝本，请画师皇甫鸿在麦积山凿窟造像。然而此画像正是画师怀着对儿时女伴的恋情所画。难忘乙弗的皇帝去冷宫探望被柔然公主发现，逼乙弗在麦积山出家为尼。画师巧遇乙弗，勾起儿时纯真回忆，但乙弗波澜不兴，为了社稷安危，甘愿终老尼庵，又以拔剑自刎的方式劝阻了儿子兵发长安的鲁莽行动。秋去春来，皇上思念乙弗，旧情难绝，秘传谕旨，让乙弗蓄发，待机回宫。侍女碧蝉受大丞相宇文泰指使，将此举密报，柔然、宇文泰设计陷害乙弗……

    皇帝驾临麦积山，柔然借机兵发长安，胁迫皇帝处死乙弗。乙弗为了国泰民安，步上柴堆从容自焚，画师目睹悲惨一切，寄托深情完成雕塑，为麦积山留下了永久记忆。

    不光剧情感人，演员阵容也齐整，“女一号”窦凤琴扮演乙弗，边肖扮演皇甫鸿，袁丫丫扮演柔然公主，前两位是“梅花”得主，后者是中国秦腔四小名旦，名角上阵，自然精彩不断。特别是当乙弗唱出“青丝易断情难断，空门好入心难入，进也难，退也难……”时，台下一些女观众悄悄抹泪。

    章丘观众辛彩英说，演员唱出“苦”味了，原想秦腔唱出来很生硬，没想到比她们吕剧还柔美。

    要知道，这台戏是10万元起家的，与动辄数百万元、上千万元打造一台戏形成巨大反差。但经过无数次打磨和110多场演出，就是这台投资少得可怜的剧目，硬生生让甘肃秦腔再次“吼”出了名声，足迹踏过北京、上海等国内十余个城市。

    用天水市秦剧团有限责任公司经理董秦的话说，最终能否获奖已不重要，只要能登上中国艺术节的舞台，就算已经成功了。

    董秦说，此次艺术节后，《麦积圣歌》还要在天水市各县区，为基层群众多演几场，让更多的百姓享受我省文化发展的新成果。

 向艺术致敬

李满福

    金秋十月，齐鲁大地。作为国家级文化盛宴的第十届中国艺术节，向所有热爱艺术的人们敞开怀抱。

    在这里，吸纳于华夏文明的艺术繁花，尽情绽放。在这里，人们听古风，赏曲韵，尽享艺术之美。技艺精湛的青年才俊，满怀激情与梦想，挥洒灵感与真情。

    本届艺术节上，甘肃有2台剧目参加十艺节重头戏——“文华奖”的参评，打上历史印记的话剧《天下第一桥》和秦剧《麦积圣歌》，作为新创剧目，将在这里接受专家评委和异地观众的检阅。可以说，这2台优秀剧目，是我省新创剧目的代表作之一，展示了我省当代舞台艺术的新成就。

    作为华夏文明重要发祥地的甘肃，自中国艺术节举办26年来，多次有剧目入围“文华奖”中的“文化新创剧目奖”，获奖剧目涵盖话剧、陇剧、舞剧、京剧、秦剧等多个剧种，这些成就从一个侧面印证了“甘肃是个出戏的地方”，诸多艺术精品至今仍以独有的魅力光照我国艺苑。

    在长期的艺术实践中，随着人们审美观念的多元化，甘肃舞台艺术形成了多种不同的艺术流派，不同流派中又有着不同的艺术风格。所表现的内容或源于历史真实，或取材神话传说，或直接来源于现实生活，大多是讴歌真善美、鞭挞假恶丑，反映广大民众对美好事物和理想生活的追求向往。其间，甘肃艺术家们坚守艺术高地，迎难而上，创作出的艺术作品，不但丰富了陇原城乡人民的精神生活，更为甘肃推进文化大省、戏剧大省建设添了柴，烧了火。

    舞台艺术，已经为甘肃形象增添了光彩。用艺术的眼光细细品味甘肃，我们可以深切地感受到这一方热土的远古和未来、妩媚与粗犷、机智与敦厚！摄人心魄的文化艺术滋润了甘肃大地，我们有理由为之自豪。

    歌不绝，舞翩跹。为甘肃加油，向艺术致敬！

陇原“文华”群英谱

    甘肃日报记者 李满福

    备受关注的第十四届“文华奖”评选活动，今年10月在山东省拉开序幕。本届评选活动中，话剧《天下第一桥》、秦剧《麦积圣歌》代表甘肃参加十四届“文华奖”评选，所有奖项归属将于10月26日揭晓。

    “文华奖”是文化部主办的专业舞台艺术政府最高奖，设立于1991年。在前十三届“文华奖”评选中，我省除第一、第二、第四、第十二届没有获奖外，其余九届都有斩获。

    十年前的第三届中，我省陇剧团的陇剧《天下第一鼓》获得“文华新剧目奖”，郭冬来、李竹君获“文华导演奖”。

    1995年第五届，由我省京剧团选送的京剧《夏王悲歌》获“文华新剧目奖”，朱绍玉获得“文华编导奖”，张希娥、吴学春、马文和获得“文华舞美设计奖”。此外，在本届评比中，我省敦煌古谱的破译者席臻贯先生获得“发掘古典音乐奖”。

    张掖七一秦剧团的秦剧《西域情》在第六届评比中不但拿到了“文华新剧目奖”，该剧人物裴钜的扮演者张荣华还获得“文华表演奖”。

    1997年，兰州市歌舞团的歌舞《西出阳关》获得“文华新剧目奖”，该剧李建国、张继文摘得“文华舞美设计奖”。次年举办的第八届，兰州军区战斗话剧团的话剧《兵妹子》、省话剧团的话剧《马背菩提》获“文华新剧目特别奖”。2000年，甘肃敦煌艺术剧院的舞剧《悠悠雪羽河》荣获第九届“文华新剧目奖”。

    2002年举办的第十届，是我省参加“文华奖”评比以来收获最大的一届。话剧《兰州老街》、舞剧《大梦敦煌》双双摘得“文华新剧目奖”，《兰州老街》的编剧张明、杨晓文获得“文华剧作奖”。舞剧《大梦敦煌》剧组有5人获得“文华编导奖”，有1人获得“文华表演奖”。此后，甘肃省话剧院再次凭借《老柿子树》登上了第十一届“文华新剧目奖”领奖台，张明、杨晓文二度荣膺“文华剧作奖”，郑子荣则揽回“文华表演奖”。

    经历了2007年的尴尬后，甘肃面孔在三年后卷土重来，一举拿到了第十三届“文华奖”中成色很足的五个奖项。《苦乐村官》获得“文华大奖特别奖”，编剧曹锐获得“文华剧作奖”，5人获得“文华音乐创作奖”，2人获得“文华舞美奖”。此外，我省陇剧院的“梅花”得主边肖，还荣获了“优秀表演奖”。

曹锐：好戏细“磨”

    甘肃日报记者 李满福

    “给音乐，按原来节奏走。好，继续……停！”

    “第二排第三个‘宫女’不要抢戏。大家微笑自然一些，画面有点乱，重新来！”

    “‘丞相’的台词试着改一下，中间两个字要有停顿，表达出愤懑的情感来。”

    这是秦剧《麦积圣歌》在章丘大剧院上演前几个小时，编剧兼艺术总监曹锐在观众席上指挥演员走台的一幕。

    30多年编剧生涯，曹锐出了不少戏剧作品，而且好戏不断。翻开甘肃戏剧的荣誉簿，《悠悠雪羽河》《官鹅情歌》《苦乐村官》《百合花开》等优秀剧目，都与这位甘肃本土编剧的名字分不开。她的作品曾多次获得中宣部“五个一”工程优秀作品奖，国家舞台艺术精品工程十大精品剧目、中国舞台艺术政府最高奖“文华奖”等，2010年甘肃省委、省政府授予她“甘肃省文艺突出贡献奖”。

    曹锐站在剧场中央，手里拿着一张小纸片，上面记录着前一天彩排时出现的23个小问题。曹锐自嘲她就是这么“难缠”，每个问题不解决不罢休。

    “如果我放弃了，这个戏可能就一塌糊涂。”毕竟面前的舞台是中国艺术节的大舞台，《麦积圣歌》是再次向全国展示甘肃舞台艺术新形象、新成就的一次难得机会。曹锐说在关键时刻不较真不行，甚至有演员说她是“疯子”。

    “从下第一笔开始，剧本题材都是突出了‘悲’字，剧中主人公乙弗是我挚爱的角色，乙弗追求的境界我达不到，所以我把她写到剧本里。”从历史文化中提炼出的精神诉求，曹锐希望通过舞台艺术表达编者的思想和意图。

    2009年《麦积圣歌》首演后不久，就获得了中国秦腔艺术节优秀剧目大奖。这对曹锐来说是莫大的鼓舞。之后，该剧又从天水、兰州转战到北京、上海、陕西等省市演出，每次演出后，她都要列出需要改动的环节，演中改，改中演。

    该剧原本有导演，但因剧团经费吃紧，后不再邀请省外导演执导，所以曹锐在“编”的同时，还兼起了“导”的重任，她说往往写剧本的人对剧中人物的切入和理解更深刻。

    曹锐目前还担当着一些电视剧的编导，她说在打磨《麦积圣歌》时，就吸纳了一些电视剧的架构，使情结铺垫更凝练，剧情切入更合理，更适合现代观众的审美需求。

    “一部成熟的好戏，就需要不断锤炼、打磨，从细处总能抠出精彩。”曹锐说。